Zwischen Radio-Pop und radikalem Aktionismus: Das Phänomen Gentle Glow

Neue Wege in der heimischen Musikszene

Lokale Acts spielen in einer lebendigen Musikszene eine wichtige Rolle, indem sie neue kreative Wege aufzeigen. Gentle Glow versucht, musikalische Eigenständigkeit, ein professionelles Live-Konzept und eine klare gesellschaftliche Haltung miteinander zu verbinden. Dabei legt sich die Formation nicht auf ein einzelnes Genre fest, sondern führt unterschiedliche Einflüsse zu einer eigenen musikalischen Identität zusammen. Songs wie „Do iT“, „LaST CaLL“ und die aktuelle Single „WHO ARE YOU“ stehen beispielhaft für diesen Ansatz.

Das Alleinstellungsmerkmal: Radio-Pop vs. Live-Rock

Der Kern des Projekts liegt in einem bewussten Kontrast. Während die Studio-Singles auf eingängige, poppige Strukturen und Radio-Airplay ausgerichtet sind, vollzieht sich auf der Bühne ein deutlicher stilistischer Bruch. Live dominieren härtere, ungeschliffene Rockelemente. Sie brechen den sphärischen Gitarrensound auf und verleihen den Songs eine kraftvollere Dynamik. Gerade diese musikalische Vielschichtigkeit unterscheidet das Projekt von vielen klassischen Popproduktionen. Auch die personelle Konstellation auf der Bühne unterstreicht diesen Ansatz. Im Zentrum der aktuellen Shows stehen die Performerinnen Jasmin Neuninger und Lisa Rosary. Sie interpretieren die Musik nicht nur, sondern übersetzen sie in Bewegung und szenische Bilder. Der Gesang bleibt dabei ein tragendes Element. Gleichzeitig ist das Auftreten von intensiver Präsenz, Dynamik und bewusster Inszenierung geprägt. Musik wird hier nicht bloß vorgetragen, sondern mit einer klaren Haltung verbunden.

Inszenierung als gesellschaftskritische Befreiung

Wie stark dieser Ansatz auf der Bühne umgesetzt wird, zeigt bereits das Intro der aktuellen Show. Eingeleitet von einer historischen Friedensrede John F. Kennedys betreten die beiden Performerinnen die Bühne – in goldenen Umhängen und mit Bondage-Handschellen aneinander fixiert. Die Inszenierung soll die doppelbödige Moral und starre Rollenbilder der modernen Gesellschaft thematisieren. Das anschließende Ablegen der Fesseln ist als Befreiungsritual von gesellschaftlichen Zwängen und Normen angelegt, denen Frauen weltweit weiterhin ausgesetzt sind. Empowerment und Selbstbestimmung ziehen sich als Leitmotive durch die gesamte Performance. Auch im weiteren Verlauf der Show arbeitet Gentle Glow mit auffälligen Requisiten und klaren Symbolen. Beim Song „Do iT“ steht eine LED-Schönheitsmaske für den gesellschaftlichen Druck zur Perfektion. Bei „Life is like an ocean“ wird ein Altwiener Kaffeehaussessel zum Mittelpunkt eines Chair-Dance, der die Höhen und Tiefen des Lebens aufgreift. Weitere Themen der Show sind der Klimawandel, Belastungen am Arbeitsplatz sowie die Gleichberechtigung von Frauen. Trotz der ernsten Inhalte setzt das Kollektiv auf eine positive Grundstimmung. Das Publikum soll mit Energie, innerer Stärke und Lebensfreude aus dem Konzert gehen.

Der Markt reagiert: Vom Fleck weg angefragt

Zuletzt präsentierte Gentle Glow die neue Show im (szene) Soundgarden in Wien sowie auf der Younion-FSG-Bühne beim Donauinselfest. Nach Angaben des Kollektivs reagierte das Publikum bei beiden Auftritten mit Zugaberufen. Auch bei Veranstaltern hat das Konzept bereits Interesse geweckt. Unmittelbar nach dem Donauinselfest sind mehrere Festivalveranstalter an Gentle Glow herangetreten, um das Kollektiv für weitere Veranstaltungen anzufragen. Damit zeigt sich, dass die Verbindung aus Indie-Pop-Rock, Aktionskunst und gesellschaftspolitischen Themen auch im Livebetrieb funktioniert. Gentle Glow setzt dabei auf ein Konzerterlebnis, das über die reine Wiedergabe der Songs hinausgeht.