Rudolf Hirt, wo ist Ihre Wildnis? RUDOLF HIRT: Meine Wildnis ist in mir selber. Als Künstler soll man frei werden vom konzeptionellen Denken und von Reaktionsmustern. Damit der Blick offen bleibt für das, was passiert. „Kopf hoch“ also, Thema Ihrer Plastik vor dem Eingang? Sie zeigt den aus Effizienzgründen wegreduzierten Körper. Die Präsenz des Menschen wird nur mehr im Kopf angesiedelt, was nicht stimmt. Der Körper wird immer mehr zum Ding, der Mensch zur Nummer, zum Strichcode. Wir werden uns selber wegreduzieren, wir sind zu teuer. Was dagegen tun? Ist gar nicht so einfach. Jeder muss selber einen Weg finden. Mit Freude, Mitgefühl, und einer vernünftigen Distanz zu den Modernismen. Was bedeutet „Achtsamkeit“ für Sie, Thema des Sommer? Das ist für mich auch Geistesgegenwart, sich bewusst sein, was die Handlungen auf andere Wesen bewirken. Als Bildhauer ist man in einer komfortablen Situation, weil man mit unbelebten Materialien zu tun hat, die niemand anderem als sich selbst schaden können. Was ist Ihr Lieblingsmaterial? Das kann man nicht so sagen. Ich bin gern im Stein und im Holz unterwegs. Beides ist da, ich brauche nichts Künstliches. Es gewittert derzeit gern, wie würden Sie einen Blitz künstlerisch umsetzen? Ich würde eher die Folgen eines Geistesblitzes darstellen. Ein Blitz beleuchtet ja etwas. Sie leben in einer Künstlerfamilie, was ist das Plus, was funktioniert weniger? Derzeit sind wir zu viert. Wir können optimal ein Atelier nutzen und befeuern uns gegenseitig. Die Reibungspunkte sind eher im privaten Bereich wir überall. Wir sind ja wirklich freischaffende Künstler, (über)leben ohne Zuschüsse. Wir wollen gar nicht abhängig sein – um Dingen Ausdruck zu geben, die nicht Mainstream sind. Verstehen Sie Ihr Hirt-Haus Atelier als Enklave im kleinen Scheifling? Nein, wir wollen Plattform sein, Austausch bieten. Das Haus ist ja ein altes Bürgerhaus. Von den Kommunen soll man sich nicht zu viel erwarten. Was erfüllt Ihr Haus mit Leben? Schon der Künstleralltag, die Enkelkinder. Wir haben auch viel Besuch. Deshalb verlege ich meine Arbeit in die Morgenstunden. Zwangsweise. Sie haben vor geraumer Zeit Skulpturen für André Heller angefertigt, etwa für seinen ehemaligen Giardino Botanico in Gardone. Was sind Ihre aktuellen Aufträge? Steinskulpturen. Was würden Sie aus Plastilin formen? (Lacht). Vielleicht kleine Figuren für meine Enkel. Geht Slime auch? Damit habe ich eigentlich weniger zu tun, damit wird man eher beworfen. Welches künstlerische Prädikat verdient dieser Sommer? Da gibt es viele Spielarten zugleich, mit viel Wind – übrigens ein Synonym für Neid. Der ist in unserer Gesellschaft spürbar, geht durch die Psyche. Wasser wiederum bedeutet Zorn. Wer ist Ihre Muse, so es eine gibt? Sicher meine Frau Angelika. Und die Familie. Bildhauerei gilt als Knochenjob. Woraus schöpfen Sie Kraft? Es ist eine konzentrierte, stille Arbeit. Man ist mit allen Sinnen dabei, daraus schöpfe ich auch Kraft. Und angenehm ist, man hat keinen Widerstand gegen das, was man tut. Im „normalen“ Alltag eines Arbeiters, Angestellten, schaut das ganz anders aus. Und auch die Bauern machen sich heute abhängig von der Großindustrie. Sind Sie der Michelangelo des Murtals? Der bin ich sicher nicht (lacht). Bestenfalls bin ich ein Geselle von ihm. Die Aufgabenstellung und die Auftraggeber sind ja ganz andere heute. Überhaupt die Zeit. Heute fehlt den Leuten auch die Aufmerksamkeit, sich auf ein Bild einzulassen. Und niemand hat mehr Zeit. Die Leute sind unaufmerksam, was natürlich für unsere Arbeit nicht positiv ist. Andererseits ist die Bilderflut via digitalen wie analogen Medien gewaltig und jene, mit der man sich mit den Smartphones die Sicht auf Eigentliches raubt. Das schwemmt alles hinweg. Was ist Inspiration? Inspirierend sind die Dinge, wie sie sind. Hinter allem stehen Bedingungen, wie die Dinge zusammenhalten. Und diese Bedingungen sind das, was uns immer beschäftigt. Neid, Gier, Stolz, die Ich-Waren. Klingt fast schon wie die sieben Todsünden. Ja, eh. Und die Liebe? Was ist mit ihr? Ah ja, die Liebe. Ich sehe Liebe nicht so persönlich, die Liebe steckt in der Achtsamkeit.

"Ich bin mit allen Sinnen dabei, daraus schöpfe ich Kraft"