Er hat Georgien nie verlassen. Und doch hat er, erzählt die Direktorin der Georgischen Nationalgalerie Eka Kiknadze, „ganz intuitiv an die europäischen Entwicklungen in der Kunst angedockt“. 100 Jahre nach seinem Tod hat sich nun die Blickrichtung umgekehrt, entdeckt Europa den georgischen Maler Niko Pirosmani (1862–1918), einen Autodidakten, dessen naiv anmutende Bilder von Wildtieren und rustikalem Alltag ihn mittlerweile als Wegbereiter der russischen Avantgarde ausweisen. Am 26. Oktober eröffnet in der Wiener Albertina eine große Retrospektive des Künstlers, danach wandert die Ausstellung weiter in die Van-Gogh-Stiftung im französischen Arles.
Pirosmani ist nur ein Kulminationspunkt in Europas aktuellem Interesse an Georgien. Der georgischen Architektur etwa ist seit Mittwoch eine Ausstellung im Wiener Ringturm gewidmet, der nationalen Literatur verschaffte die Kür zum Gastland der diesjährigen Frankfurter Buchmesse einen enormen Aufmerksamkeitsschub. 180 Neuübersetzungen ins Deutsche gab es aus diesem Anlass und rund 70 Autoren reisten an, um vor den knapp 300.000 Besuchern der Messe ihr Land zu vertreten – „in seiner ganzen Brüchigkeit und seinen ganzen Widersprüchen“, so formulierte es Star-Autorin Nino Haratischwili („Das achte Leben“, „Die Katze und der General“).
Dass es Georgiens Autoren in ihrem Land nicht unbedingt leicht haben, klingt in Haratischwilis Satz zumindest an: Romancier Zaza Burchuladze, der in Werken wie „Der aufblasbare Engel“ Politik und Gesellschaft satirisch auf die Schaufel nahm, wurde 2014 von religiösen Extremisten bedrängt und auf der Straße zusammengeschlagen. Er lebt inzwischen in Berlin. Der Lyriker Zviad Ratiani („Requiem für die Lebenden“) wurde im Dezember letzten Jahres in der Hauptstadt Tiflis von der Polizei körperlich drangsaliert. Dass man ihn wegen seiner orangen Jacke für schwul hielt, soll dafür den Ausschlag gegeben haben. Ab Ende Oktober kommt Ratiani nun für ein Jahr nach Graz, die Stadt unterstützt verfolgte Autoren mit ihrem Programm „Writer in Exile“.
An Georgiens Selbstwahrnehmung als „Balkon Europas“ ändern politische Gewalt und homophobe Entladungen freilich nichts. Der eurasische Staat, zwischen Russland und der Türkei, zwischen Kaukasus und Schwarzem Meer gelegen, sieht sich seit jeher als Brückenkopf abendländischer Kultur in der Region. Seit 1991 ist das Land unabhängig, der letzte Krieg mit Russland erst zehn Jahre her. Seither besetzen Putins Truppen Abchasien und Südossetien, nur unbehagliche 100 Kilometer von Tiflis entfernt. 26 Mal soll die Hauptstadt, die auf Georgisch Tbilissi heißt, seit ihrer Gründung schon überrannt worden sein, Araber, Perser, Byzantiner, Seldschuken, Osmanen hinterließen ihre Spuren, aber entlang der prachtvollen, von Platanen gesäumten Boulevards sieht man heute vor allem Bauten im Stil von Barock bis Brutalismus, von Jugendstil bis Hochzeitstorte. Und auf dem zentralen Freiheitsplatz glänzt eine riesige Goldstatue des Heiligen Georg: Nachfolger des entsorgten Lenin. Stalin, der bekannteste (und für erstaunlich viele noch immer größte) Sohn des Landes, ziert als Dekomännchen immerhin noch Souvenir-Schnapsflaschen. Die gibt’s aber in der gentrifizierten Altstadt nicht zu kaufen, dort reiht sich eine schicke Weinbar an die nächste, und Georgiens Wein, traditionell in Tonkrügen vergoren, entwickelt sich gerade zum Exportschlager. Das ist nur würdig und recht so, immerhin ist in Georgien der Weinbau erfunden worden, beteuern die Georgier.
Und tatsächlich: In den Gassen von Tbilissi kriechen knorrige alte Weinstöcke sogar aus den Gehsteigen, eventuell zur Stütze der noch unrenovierten rissigen Häuschen, an denen schwere Holzbalkone wackeln. Davor sitzen alte Damen und verkaufen Kräuter, lösen alte Herren per Secondhand-Verkauf ihre Bibliotheken auf. Dass die einzigartigen georgischen Schriftzeichen, die sich über die abgegriffenen Buchdeckel ringeln, wie junge Weinranken aussehen, kommt einem zumindest hier nicht zufällig vor.
Ein Klassiker, der als populärstes Buch in Georgien gilt: Guram Dotschanaschwili schuf mit
„Das erste Gewand“ eine Mischung aus Mythen, Gleichnissen und Liebeserklärungen an
die phantastische Erzählkunst
An Nino Haratischwili führt im Bereich der georgischen Litera-tur kein Weg vorbei. „Die Katze und der General“ beleuchtet
den Zusammenbruch der Sow-
jetunion und den Bürgerkrieg in Tschetschenien.
Zaza Burchuladze ist das
Enfant terrible. 2014 musste
er Georgien verlassen, 98
Prozent der Literatur seiner
Heimat hält er für Mist.
„Der aufblasbare Engel“ ist
eine höhnische Politsatire.
Zaza Burchuladze ist das
Enfant terrible. 2014 musste
er Georgien verlassen, 98
Prozent der Literatur seiner
Heimat hält er für Mist.
„Der aufblasbare Engel“ ist
eine höhnische Politsatire.
Eine kühne, unbändige Collage aus Liebesgeschichten, Märchen, aber auch etlichen E-Mails und seltsamen Flaschenpostsendungen liefert Aka Mortschiladse in seinem Opus magnum.
Ein grandioses Debüt liefert Iunona Guruli mit ihrem Erzählband, reich an Emotionen aller Art. Verschimmelte Träume liefere sie, sagt die Autorin. Manchmal lügt sie halt.
Einsamkeit, Vergänglichkeit, religiös-mystische Themen oder Alltagsszenen: Christine Lavants Literatur ist vielschichtig und von existenzieller Wucht, aber auch Humor und Sinnlichkeit sind zu finden. Die wunderbare vierbändige Ausgabe mit Erzählungen und Gedichten zeigt neue Seiten der Kärntner Autorin auf. Schonungslos erzählt sie von Außenseitertum und Armut, aber auch von weiblichem Begehren und der befreienden Kraft der Fantasie. Kenntnisreiche Nachworte und biografische Dokumente ergänzen das Lesevergnügen.
Wer den Namen Georges Simenon hört, denkt zumeist an seine Maigret-Romane. 75 Krimis schrieb er, aber er verfasste auch etliche weitere Werke, denen bis heute die gebührende Beachtung verwehrt blieb. Und noch etwas ist prägend für diesen großartigen Autor. Sein luxuriöses Leben gab viele Rätsel auf. In einem einzigartigen Großprojekt bringen die Verlage Dumont und Kampa sämtliche Simenon-Werke in Neuübersetzung heraus, den Auftakt bilden seine „Intimen Memoiren“, spannend wie jeder Krimi von ihm.
Es gab viele Zäsuren im Leben von Bob Dylan, aber die Jahre 1964/65 waren besonders einschneidend. Damals vollzog sich der dramatische Wandel vom (akustischen) Folk-Wunderkind zum (elektrischen) Rockmusiker. Daniel Kramer hat mit ikonenhaften Fotografien diesen Bruch, der die Musikwelt veränderte, nachgezeichnet.
Die Männer in den Büchern des britischen Autors Tim Parks kommen nicht immer gut weg. Sie leiden viel und sie haben es gerne, wenn man ihnen dabei zuhört. Das macht diese Typen nicht unbedingt sympathisch, aber umso authentischer. Und vor allem: Die große, gelassene Schreibkunst von Parks tröstet gut über die kleinen Wehwehchen seines Personals hinweg. Besser noch: Wo sich große Seelenwunden auftun, bringt ohnehin nur noch das Wunder Sprache Linderung.
Meine Mutter war eine Tasse Zucker. Man konnte sie jederzeit ausleihen.“ Ein erster Satz wie ein aufgesetzter Bauchschuss. Die US-Autorin Jennifer Clement, bekannt geworden durch ein Buch über gestohlene Mädchen in Mexiko („Gebete für die Vermissten“), macht auch in ihrem neuen Roman keine Gefangenen. Doch obwohl sie die (Schreib-)Waffe ständig im Anschlag hat, muss sie bei jedem Schuss die Tränen wegblinzeln. Gewalt ist das Generalthema von Clement, doch tiefes Mitgefühl ihre unumstößliche Haltung. Daraus entsteht ein Spannungsfeld zwischen Irrsinn und Zauber. Wäre dieses Buch ein Lied, würde es „Weeping Song“ heißen und Nick Cave sich dazu das Herz herausreißen.
Sie hatte alle vor ihrer Linse: Gustav Klimt, Coco Chanel, und sogar Kaiser Karl I. warf sich für sie in Schale: Dora Kallmus war im mondänen Wien ab 1907 die berühmteste Fotografin ihrer Zeit. Den Zweiten Weltkrieg überlebte die Jüdin versteckt in Frankreich. Danach änderte sich ihre Fotografie, sie dokumentierte das Elend der Flüchtlinge und den Tod in den Pariser Schlachthöfen. Der Katalog zur Ausstellung, die bis 29. 10. im Leopold Museum zu sehen ist, öffnet die Tür in eine Zeit, deren Glamour unvergleichlich war.
Dass Übersetzungen über Wohl oder Übel einer Lektüre entscheiden können, wurde selten so augenscheinlich wie bei der Neuübersetzung von Laurence Sternes „Tristram Shandy“ durch den vielfach preisgekrönten Michael Walter. Zum 250. Todestag des Urvaters des modernen Romans nimmt diese „empfindsame Reise“ wieder prächtig Fahrt auf. Gemeinsam mit dem „Tagebuch des Brahmanen“, Satiren und Briefen ergibt das eine prächtige Werkausgabe, über die sich auch der „Paganini der Abschweifungen“ (Copyright: Harry Rowohlt) gefreut hätte.
Die Natur, diesfalls jene auf einer abgelegenen schottischen Insel, ist die Hauptfigur in dieser üppigen, voll klassischer Grazie erzählten Geschichte. Dorthin verschlägt es eine Literaturwissenschaftlerin, die sich auf die Spur des hiesigen Nationaldichters macht. McAfee destilliert aus dieser knorrigen Landschaft Menschengewächse, die oft nicht sind, was sie scheinen. Eine faszinierende Reise ins Epizentrum des Täuschens. BM
Zottelige Menschen feiern eine wüste Musikparty in Woodstock, geheimnisvolle Menschen betreten den Mond, verzweifelte Menschen bluten und sterben in Vietnam – und J. J. und sein bester Freund „El Greco“, beide zehn Jahre alt, sind zwei junge Menschen, die in New Jersey auf dem holprigen Weg zur eigenen Identität sind. Auf einem rührenden Roadtrip, durchtränkt von Rock ’n’ Roll, merken sie, dass das Erwachsenwerden unausweichlich, aber nicht unbedingt erstrebenswert ist.
BM
Dave Eggers ist stets für fesselnde und verblüffende Leseabenteuer zu haben. Mit „Circle“ präsentierte er zuletzt eine alles andere als schöne, neue Welt. Nun liefert ihm eine anfangs kirschrote Frucht die Basis für einen faszinierenden und spannenden Tatsachenroman rund um das wahre Herkunftsland des Kaffees. Es ist – dreimal darf garantiert falsch geraten werden – der Jemen.
Es gibt diese Glückfälle, wo in einem Roman alles passt: Die Story ist spannend, die Charaktere riechen nach Leben, die Atmosphäre ist aufgeladen, aber nicht getrieben. All das bereitet großes Lesevergnügen – und kommt noch dazu als große Literatur daher. Pulitzer-Preisträgerin Jennifer Egan ist die Glücksfee, die uns diese Freude bereitet mit einem New-York-Roman, in dem sie eine Zeitreise in die 1930er und 40er antritt. Im Mittelpunkt steht eine irische Einwandererfamilie. Die Mutter rackert im Akkord, der Vater erledigt Botengänge für zwielichtige Gesellen, Tochter Lydia ist behindert und Tochter Anna, die Hauptfigur, eine zielstrebige „Steherin“, die sich nicht unterkriegen lässt und eines Tages als Marinetaucherin ihrer Stadt auf den Grund gehen wird. Ein Roman wie New York ist das geworden, Egan sei Dank: wild, laut, zärtlich, leise, ausufernd, intim, hypnotisch. Sofort abtauchen zur Lektüre!
Bernd Melichar
Sie waren die Helden in fliegenden Kisten, der Ausgang ihrer Abenteuer immer ungewiss. Aber sie traten ihren Weg ins All an, um einen Traum wahr werden zu lassen: die Mondlandung. „Moonshots“ gibt Einblicke in das fotografische Erbe der Astronauten des Apollo-Programms. Über 200 Aufnahmen, gefertigt mit Hasselblad-Kameras, geben Einblick in die Ära. Apropos Einblick: Jener Mann, der Sie hier anblickt, ist Buzz Aldrin. Er betrat hinter Neil Armstrong als zweiter Mensch den Mond. Hier hat er sich während seines Gemini-XII-Weltraumspaziergangs fotografiert. Damals war das Wort
„Selfie“ übrigens noch nicht erfunden.
Vor einigen Jahren schickte der Ire Sebastian Barry, sicher einer der besten Erzähler der Gegenwart, einen Iren, knapp 17 Jahre alt, glückstrahlend in den Ersten Weltkrieg. Resultat: eines der traurigsten Werke jüngerer Zeit. In dieser Hinsicht wiederholt sich die Geschichte. In „Tage ohne Ende“ hat der Protagonist ebenfalls 17 Lebensjahre absolviert. Auch er ist ein Ire, kennt das Wort Hoffnung längst nicht mehr und landet, in die USA geflohen vor der großen Hungersnot in seiner Heimat, für einen Hungerlohn in der Armee. Zehntausende seiner Landsleute taten dies auch, bald fanden sie sich im großen Gemetzel wieder – im amerikanischen Bürgerkrieg.
Bereits im Jahr 1994 erschien Elena Ferrantes Debüt „Späte Liebe“, allerdings ohne größeres Interesse zu erregen. Nun, nach dem Hype rund um ihre große Neapel-Saga, ist der Roman in einer Neuübersetzung herausgekommen. Und zeigt, dass viele Themen der italienischen Autorin, die unter einem Pseudonym schreibt, schon damals angelegt waren: Wieder geht es um zwei Frauen, um Neapel, die Armut, die häusliche Gewalt, das Patriarchat, den dortigen Dialekt.
Im Original heißt dieses Buch „Pachinko“. Das ist eine in Japan sehr beliebte Mischung aus Geldspielautomat und Arcade-Spiel. Warum Min Jin Lee, die US-Koreanische Autorin, diesen Titel gewählt hat? Vielleicht meinte sie das: Auch das Leben ist ein Spiel – aber den Gewinn streift selten der Spieler ein.
Wie beginnt es eigentlich? Wie immer harmlos. Keine große Sache, na ja, bis auf Jackie, aber die ist ohnehin immer in Alarmstimmung von wegen: Ihr werdet schon noch sehen. Also: Alles beim Alten. Und dann geht es schnell. Das Armband ist silber. Für Mädchen gerne auch mal rosarot, sie sind ja keine Unmenschen. Und es zählt, das Zählwerk im Armband, von 0 bis 100. Es zählt Wörter. Von Mitternacht bis Mitternacht. Das reicht, hat die neue US-Regierung beschlossen. 100 Wörter für jede Frau und jedes Mädchen pro Tag. Wer die Grenze überschreitet, bekommt einen Stromschlag. Und noch einen und noch einen, wer noch nicht genug davon hat, über die Grenzen zu gehen. Jean McClellan, die bislang höchst erfolgreiche Neurolinguistin und Mutter von vier Kindern, ist wie alle Frauen, zum Schweigen verdammt. Die Männer haben im doppelten Sinne das Sagen, während die Frauen ihren Wortschatz hüten müssen. Abgeschnitten von der Kommunikation ist Jean auch bald ihren Job los. Innerhalb der Familie schleicht sich sogar so etwas wie Normalität ein. Der Widerstand wird weniger oder kehrt sich um: Ihr jugendlicher Sohn beginnt sich mit den Idealen der Führung zu identifizieren: „So etwas nennt sich Führerschaft, Mum. Und das ist es, was reine Männer tun.“ Was darauf antworten, mit 100 Wörtern pro Tag? Doch ihre große Chance kommt, als der Bruder des Präsidenten einen Unfall hat – Jean ist die einzige Wissenschaftlerin, die ihn retten kann.
Eigentlich wollte Bruce W. Talamon Anwalt werden, aber dann lockte ihn die Welt des Entertainments, die der afroamerikanische Fotograf mit seiner Kamera einfing. Seinen Durchbruch hatte Talamon in den 70ern, als der Funke der brodelnden Soul- und Funkszene auf die Charts übersprang. Die Fotos in diesem Band (im Bild Diana Ross) lassen den Groove einer Epoche aufleben.
Laut Borges gehören Spiegel und Geschlechtsverkehr abgeschafft, weil sie die Anzahl der Menschen erhöhen. Lisa Wolff, Leitfigur der schwedischen Frauenbewegung, bläst zumindest den notgeilen Papier-Pornografen und Frauenverachtern den Marsch. In ihrem raffiniert verzahnten Roman, inspiriert durch Michel Houellebecq. dreht sie den Spieß um und zieht nicht nur ihm die Hosen aus. In ihrem Romandreiteiler steht ein ekelhaftes Originalmanuskript im Zentrum; es landet im Kaminfeuer. Das Werk heißt „Die polyglotten Liebhaber“, der Autor könnte ein schräges Spiegelbild von Monsieur Houellebecq und anderen Machos sein; sie verkommen vom Hengst zum Hutschpferd. Mit Provokationen aber hat Lina Wolff nichts im Sinn. Sie zeigt Menschen im Niemandsland der Gefühle. Ein reales Zustandsbild, das sofort in seinen Bann zieht.
Werner Krause
Fast jeder kennt das immer wieder faszinierende Spiel mit gleichnamigen Polen von Magneten. Bis zu einem gewissen Grad ist eine Annäherung möglich, dann verhindert eine unsichtbare, magische Kraft jede weitere Form der Nähe. Diese Distanz des Naheseins prägt auch Ally Kleins Debütroman „Carter“; Auszüge daraus präsentierte die in Berlin lebende Autorin beim diesjährigen Bachmannpreis und löste mit ihrem Text erhebliche Irritationen aus. „Carter“ ist eine Beziehungs- und Entziehungsgeschichte zugleich, die Titelfigur taucht fast aus dem Nichts auf, namenlos eigentlich, eine rätselhafte Existenz mit magischer Anziehungskraft, die aber auch stets ins Abstoßende münden kann.
Christian Kauffmann schlägt gern einen plauderhaften Ton an, aber Dampfplauderer ist er keiner, sondern ein guter Beobachter. Das liegt in der Natur der Sache, er ist Butler in einem ehrwürdigen Haus. Doch seine charmanten Persönlichkeitsanalysen führen geradewegs in einen Kriminalfall.
SR
Die Geschichte des dämonischen Nazi-Lagerarztes Josef Mengele ist bekannt, doch mit den Mitteln der (historischen) Literatur lässt Olivier Guez die Abgründe des Menschen und der Zeit wiederauferstehen. Doch die bezwingende Erzählung geht weit über den Zweiten Weltkrieg hinaus und beschäftigt sich mit der Psyche des Gesuchten bis zu seiner Verhaftung 1979 – und vor allem mit dem Wegsehen vieler Beteiligter. Ein Dokument über Macht und Mitläufertum.
BM
Bitte keine Witze darüber, dass Schönheit oberflächlich ist. Denn hier ist die Geschichte der Erde absolute Verschlusssache. Versteinerte Bäume sind nicht nur ein Quell an Informationen, sondern spiegeln auch die Schönheit chemischer Prozesse wider – wie das hier abgebildete 220 Millionen Jahre alte achatisierte Araukarien-Astholz. Ein ganzer Bildband zelebriert die Schönheit dieser Naturwunder.
Von Arno Schmidt, der ja auch den einen oder anderen monumentalen Textbrocken in die Literaturlandschaft wuchtete, man denke nur an „Zettels Traum“, stammen einige höchst lehrreiche Ratschläge für die Herangehensweise an ein geplantes Roman-Massiv. Jahrelang gelte es, alles nur erdenkliche und eventuell brauchbare Material für das Vorhaben zu sammeln. All das Gefundene müsse möglichst unterkühlt gehalten werden, ehe es in die Phase zwei geht. Die erneute Sichtung, das Aussortieren – und dann das große Erhitzen, die Zusammenschweißung. Möglichst nahtlos.
Langsam und zart ist die Annäherung Angelika Overaths an ihre Figuren, immer wieder unterbrochen durch religionshistorische Exkurse über christliche Mystik und islamischen Sufismus. Vor der vibrierenden Kulisse Istanbuls, wo Asien und Europa aufeinandertreffen, begleitet man in neun Kapiteln, die durch neun Stadtviertel führen, die Helden dieses poetischen Romans: Der Religionslehrer Cla verbringt einen Winter zu Studienzwecken am Bosporus, eine diffuse Sehnsucht nach einem „intensiven Leben“ im Gepäck. Das Zögern, sich für seine in der Schweiz zurückgebliebene Freundin Alva zu entscheiden, belastet ihn („Immer war diese Unentschiedenheit zwischen ihnen, die, er wusste es, von ihm ausging“). Die homoerotische Freundschaft mit dem Kellner Baran beglückt ihn. Ruhig und behutsam entwickelt sich die Lebenswende für alle drei.
KP
Jahr für Jahr muss Alois Brandstetter eine sogenannte „Lebensbescheinigung“ nach Deutschland schicken. Nur dann bekommt der Germanist, der vor seiner Lehrtätigkeit an der Universität Klagenfurt dreizehn Jahre an der Universität des Saarlandes unterrichtet hat, seine deutsche Rente ausbezahlt. Ein „Lebenszeichen“ – so nennt der Autor, der am 5. Dezember 80 Jahre alt wird, auch sein neues Buch.
Darin führt er höchst vergnüglich, aber auch lehr- und kenntnisreich durch Alltagsbetrachtungen ebenso wie durch die großen Fragen des Lebens. Adalbert Stifter und Wolfram von Eschenbach, Aktiv- und Passivraucher, Wutbürger und Gutmenschen: Eines führt zum anderen und Erinnerungen (etwa an den Rauswurf aus der Schule wegen „pubertärer Aufsässigkeit“) mischen sich – gerne ironisch gebrochen – mit Bildungsgut und zahlreichen Lektüreverweisen.
Und wer jetzt auch Lust auf ein (Wieder-)Lesen von früheren Brandstetter-Werken wie „Zu Lasten der Briefträger“, „Kummer ade!“ oder „Aluigis Abbild“ bekommt: Gerade sind auch „Ausgewählte Werke in vier Bänden“ erschienen.
MF
Er kann flüchtig sein, ein Begleiter für das Leben und er kann Bilder im Kopf erzeugen: der Duft. Claire Bingham entführt uns in die Welt der Duftmagier, wie hier zum Floristen Eric Buterbaugh, deren intensive Studien sich als Essenz in einem Fläschchen wiederfinden. Wir besuchen magische Duft-Orte und prüfen legendäre Parfüms, wie „Chanel N°5“, auf Herz(noten) und Nieren. Eine dufte Sache? Auch, aber vor allem magisch.
Wer Stephan Thomes für die Shortlist des Deutschen Buchpreises nominierten Romane „Grenzgang“ und „Fliehkräfte“ noch im Kopf hat, muss umdenken. Denn der Themenwechsel ist radikal. Doch auch der vierte Roman des deutschen Autors landete heuer wieder auf der Shortlist und lohnt die Lektüre. Stammten die Vorgängerbücher mitten aus der Gegenwart deutscher Befindlichkeiten, so ist der „Gott der Barbaren“ ein komplexer Historienroman, der im China des 19. Jahrhunderts spielt. Christliche Fundamentalisten führten damals eine Bauernrebellion im Kaiserreich an, die als „Taiping-Aufstand“ mit mehr als 20 Millionen Toten in die Geschichte einging.
Man weiß es nicht – und auch die hohe Literaturkritik ist zwiegespalten: Ist der Autor völlig verrückt geworden – oder ein Genie? Möglicherweise liegt eine Mischung aus beidem vor.
„Man nennt es schreiben.“ Mit diesem Satz beginnt der deutsche Autor Michael Lentz sein taumelndes Opus Magnum, dessen Ichfigur wie einst Homers listiger Odysseus den Namen „Niemand“ trägt. Der Erzähler dieses Requiems sucht im Kopf nach Worten, ohne über die traditionellen Werkzeuge bzw. Möglichkeiten der Artikulation zu verfügen. Er trägt eine Art Gesichtsmaske und sitzt in einer dunklen Zelle. Der titelgebende „Schattenfroh“ ist vielerlei in einem: der Teufel, geheimnisvoller Einflüsterer, dann wieder der Vater. Immer wieder: der Vater. Die Suche nach diesem ist, sofern sich ein solcher herausschälen lässt, der Kern dieses buchstäblich erschütternden Buches.
Als der Kult-Autor Wolfgang Herrndorf („Tschik“) starb, verlangte er testamentarisch die Vernichtung aller noch von ihm vorhandenen Texte. Dies wurde weitgehend befolgt. Bis auf jene Beiträge, die er in einem Internet-Forum unter dem Pseudonym „Stimmen“ veröffentlichte. Der Band versammelt u. a. berührende Rückblicke auf die Kindheit, Essays, kritische Auseinandersetzungen mit Kollegen oder Zufallsbekanntschaften im typischen Herrndorf-Stil, also reich an Lakonie und Selbstironie. „Es gibt nur die Kunst und den Mist“, schreibt er – und macht die Antwort leicht.
WK
Dieses Buch kommt zur richtigen Zeit – obwohl dieses „richtig“ natürlich einen bitteren Beigeschmack hat. Die Handlung beginnt Anfang dieses Jahrtausends in einem Kaff der Provinz Sachsen. Der Asphalt der Straßen ist frostzerbeult, im Inneren der Menschen schaut es nicht viel besser aus. Dann kommt es in Dresden zu Aufmärschen – und dann, auch das noch, kommen Flüchtlinge in den Ort. Der Kelomat, über den so lange der Deckel festgeschraubt war, geht hoch.
Konstruiert wie ein raffiniertes Puzzlespiel ist Dennis Lehanes neuer Thriller „Der Abgrund in dir“, der mit einer trügerischen Idylle und einer scheinbar glücklichen Ehe beginnt, ehe der gefinkelte Autor seiner Geschichte um Doppelexistenzen unentwegt neue überraschende Wendungen gibt. Die Protagonistin, einst erfolgreiche Reporterin, leidet an einem Trauma, dem Leser bleibt ein Schleudertrauma nicht erspart. Heimtückisch gut.
WK
Ein Mord an einem Mädchen, verübt vor 25 Jahren, ein vermeintlicher Täter, der beharrlich schweigt, dazu eine dumpfe Dorfgemeinschaft – „Krumme Type, Krumme Type“ von Tom Franklin ist ein ganz und gar herausragendes Südstaatenepos. Angst, Lügen, Vorurteile, Rassismus, all das ergibt ein stets brodelndes Gemisch, das alles zersetzt. Ein wuchtiges Werk über innerlich kaputte Menschen, ein amerikanisches Zustandsbild von großer Eindringlichkeit.
WK 
Es kann beglückend sein, ein Cineast zu sein. Doch Andrew DeGraff ist das zuwenig. Ihn interessiert, welche Wege Protagonisten in berühmten Filmen zurücklegen. Doch Tabellen sind seine Sache nicht, er schwingt lieber den Pinsel. Und so schafft er Kunstwerke der Wegbeschreitung, ob King Kong, Darth Vader oder James T. Kirk – kein Weg bleibt undokumentiert. A.D. Jameson sorgt mit Essays für das philosophische Unterfutter.
Max Annas. Finsterwalde.Rowohlt,400 Seiten,22,70 Euro.
Simone Buchholz. Mexikoring. Suhrkamp, 247 Seiten, 15,40 Euro.
Friedrich Ani. Der Narr und seine Maschine. Suhrkamp, 143 Seiten, 18,50 Euro.
Eine Rückkehr, auf die viele Krimifans lange warten mussten: Sebastian Bergman, schwedischer Profiler und Widerling mit Mitleidbonus, ermittelt wieder. Aber bis zu seinem Einsatz dauert es. Er ist völlig isoliert, will ein Buch schreiben, ehe er doch um Hilfe gebeten wird. Hjorth & Rosenfeldt sind erneut in Höchstform, geizen nicht mit Finten und Fallen – und auch nicht mit neuen Fettnäpfchen für Bergman.
WK
Herrlich actionbefreit waren sie immer, die Krimis, die John Banville unter seinem Pseudonym Benjamin Black schuf. Diesmal drehte er das Rad der Zeit erheblich weiter zurück, bis ins Jahr 1599. Nach Prag führt die Reise, an der Seite eines jungen Alchemisten, der von Kaiser Rudolf II. zum Ermittler ernannt wird. Ein famoser historischer Krimi, der durch die magische Hand von Banville auch zu einem düsteren Sprach- und Sittengemälde wird. Pure Alchimie eines Großmeisters.
WK 
Den Selbstmord eines Schülers, die Schuld der Lehrer und die Ratlosigkeit der Eltern haben schon Friedrich Torbergs Schüler Gerber und der Zögling Tjaz von Florjan Lipu(s) thematisiert. Jean-Philippe Blondel erzählt sensibel von Victor, dessen Mitschüler aus dem Fenster springt. Und plötzlich steht er selbst im Zentrum des Interesses.
KP 
Nur schmal, aber ungemein atmosphärisch ist der Roman der Französin Sophie Van der Linden. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts: Auf eine Insel im Atlantik hat sich Youana zurückgezogen, entzogen ihrem Geliebten Henri, der ihr nachreist, um herauszufinden, warum. Die Naturgewalten bilden den stimmigen Hintergrund zur Begegnung, die allerdings zu keinem Happy End führt. 24 Stunden lang, einen Tag und eine Nacht, durchstreift Henri die Insel, lernt andere Männer kennen – einen Musiker, einen Fischer, einen Matrosen. Das Ende einer Liebe, erzählt in impressionistischen Szenen.
KP 
Man kennt das: Man, ein Ehepaar diesfalls, hat sich nichts mehr zu sagen. Und wenn, dann wird gegeneinander gesprochen oder aneinander vorbei. Alex Capus, dieser Großmeister der leichten literarischen Muse, lässt ein sprachloses Ehepaar auf einem winterlichen Alpenpass stranden. Draußen steigt der Schneepegel, drinnen im Wagen sinkt die Frustrationstoleranz.
Die Geschichte über den Fund könnte fast Stoff für einen neuen Abenteuerroman liefern. Im Nachlass ihres verstorbenen Mannes entdeckte Michael Crichtons Witwe ein Manuskript mit dem Titel „Dragon Teeth“. Es dauerte geraume Zeit, ehe die Bedeutung des bereits 1974 verfassten Werks erkannt wurde. Es handelte sich um ein Gemisch aus Fakten und Fiktionen, die Jahre später den Anstoß zum Weltbestseller „Jurassic Park“ lieferten. Die Story, eine Mischung aus Wissenschafts-Thriller und Western, führt zurück ins späte 19. Jahrhundert. Rivalisierende Forscher machen sich auf die Suche nach angeblich reichlich vorhandenen Saurierknochen. Ein riskantes Vorhaben, das zu blutigen Fehden führt, später „Bone Wars“ genannt. Ein Roman-Saurier, recht spannend.
Lassen Sie sich vom Coverbild nicht täuschen, hier handelt es sich nicht um einen gediegenen, schöngeistigen Roman aus dem viktorianischen Zeitalter. Wir sind vielmehr im tosenden New York der 2000er-Jahre, und dort hat sich eine junge Frau entschlossen, der lärmenden Welt durch einen Winterschlaf zu entkommen. Ein hypnotischer Roman, vordergründig lustig, doch im tiefsten Innern voll rauschhafter Bösartigkeit – und Verlorenheit. Fürwahr ein Buch der Unruhe.
BM 
Mit „Naked“ und „Fuselfieber“ hat er bewiesen, dass er ein Pointenmillionär ist, aber für Lacher nicht über Leichen geht; in seinem neuen Buch knöpft sich David Sedaris einmal mehr den Familienkosmos und die eigenen Unzulänglichkeiten vor. Über den leichtfüßigen, aber dennoch schwergewichtigen Geschichten könnte der Titel eines anderen Buches von ihm stehen: „Das Leben ist kein Streichelzoo“. Wer durch die Gitter greift, kann leicht gebissen werden.
BM 
Hanna Herbst, geb. 1990 in Mainz, lebt in Wien.
Die Zeichen der Zeit – nichts bildet sie so spannend ab wie Mode. Einer, der in diesem schrägen Zirkus immer tonangebend ist und keinem fremden Ton folgt, ist Chanel-Mastermind Karl Lagerfeld. Seit 1987 fotografiert er die Kampagnen des Hauses selbst. Sein Dogma: Frauen abbilden, die selbstbewusst und selbstbestimmt sind. Ein Prachtband versammelt alle Kampagnen auf einen Blick – inklusive der Stars der Modewelt, von Inès de la Fressange über Kate Moss bis Cara Delevingne.
Die Zeichen der Zeit – nichts bildet sie so spannend ab wie Mode. Einer, der in diesem schrägen Zirkus immer tonangebend ist und keinem fremden Ton folgt, ist Chanel-Mastermind Karl Lagerfeld. Seit 1987 fotografiert er die Kampagnen des Hauses selbst. Sein Dogma: Frauen abbilden, die selbstbewusst und selbstbestimmt sind. Ein Prachtband versammelt alle Kampagnen auf einen Blick – inklusive der Stars der Modewelt, von Inès de la Fressange über Kate Moss bis Cara Delevingne.
Direkt am Ufer der Moskwa entsteht Ende der 1920er- Jahre ein gigantischer Bau, der neben Theater- und Kinosälen auch 500 Wohnungen umfasst. Dort bezieht die Elite des Sowjetstaats Quartier. Yuri Slezkine, Geschichtsprofessor in Berkeley, erzählt in „Das Haus der Regierung“ anhand dieses im doppelten Sinn mächtigen Gebäudes eine „Saga“ der Russischen Revolution.
Erich Follath hat sich ein Jahr lang auf die Spuren von Xuanzang begeben. Während der Mönch in der westlichen Welt noch weitgehend unbekannt ist, gilt er unter Buddhisten als ebenso berühmter Reisender seiner Zeit, wie es etwa Marco Polo war. Das zu ändern, ist das Ziel des Bestsellerautors. Als 28-Jähriger hatte sich der Chinese im Jahr 629 auf den Weg nach Indien gemacht, mit dem Esel, mit dem Kamel oder auch zu Fuß über die Gebirge und durch die Wüsten der Seidenstraße. Der gläubige Wissenschaftler wollte die Spuren des Religionsbegründers Siddharta Gautama ergründen und ließ sich nicht einmal von einem Verbot des chinesischen Kaisers aufhalten. Seine Reise wurde zu einem großen Triumphzug. Follath nimmt den Leser mit auf eine an sich schon faszinierende Reise, sein Erzählstil macht daraus eine klassische Reisereportage, die selten geworden ist, und ein Leseerlebnis. Follath wäre aber nicht Politikwissenschaftler und ehemaliger Asienkorrespondent, würde er seine Erzählungen nicht einbetten in den historischen Kontext. Während man mit ihm von der alten kaiserlichen Hauptstadt Xian über Bischkek, Peschawar nach Indien reist, wird man auch in die Geheimnisse des Buddhismus eingeführt und erfährt en passant in den vierzehn Abschnitten Zahlreiches über die aktuellen Verhältnisse in China und seinen Nachbarstaaten.
Ingo Hasewend 
Sechs Buchstaben, die bei Anhängern überwältigender Fotografie den Puls beschleunigen: Magnum. Robert Capa, legendärer Gründervater der Fotoagentur, hat bereits 1938 China bereist, weitere Fotografen wie Henri Cartier-Bresson folgten, um die Umbrüche des Landes zu dokumentieren. In „Magnum China“ wird mit über 350 Bildern und begleitenden Texten die Transformation des Landes fotografisch verdichtet. Einblicke in eine Gesellschaft, die mitten in einer radikalen digitalen Revolution steckt.
Dass eine Frau um die Jahrhundertwende herum in der Wissenschaft Karriere macht, war eine absolute Seltenheit. Die vor 140 Jahren in Wien geborene Lise Meitner konnte nur extern die Matura absolvieren. An der Uni in Berlin musste sie 1906 über die Hintertreppe ihr Institut aufsuchen. Die Physikerin legt in der Zwischenkriegszeit eine beispiellose Karriere hin und gilt als Entdeckerin der Kernspaltung. Bei einem legendären Weihnachtsspaziergang 1938 in Schweden fand sie gemeinsam mit ihrem Neffen Otto Frisch die Erklärung für ein seltsames Phänomen, auf das ihre Kollegen Otto Hahn und Fritz Straßmann bei der Bestrahlung von Uran gestoßen waren. Hahn erhielt den Nobelpreis, Meitner, die überspitzt als die „Mutter der Atombombe“ in die Geschichte einging, blieb die Ehrung verwehrt. Ein Angebot, am Bau der Bombe mitzuarbeiten, schlug sie aus.
Das große österreichische Jubiläumsjahr neigt sich dem Ende zu. Ein guter Zeitpunkt, noch einmal auf dieses Jahrhundert zu blicken. Der ehemalige ZiB-Moderator Hubert Nowak geht dies in seinem Buch an, aber nicht in voller Länge, sondern in Augenblicken. Verbunden mit Interviews präsentiert er spannende und neue Details, die einen Überblick über die Entwicklung Österreichs geben und erklären, wie das Land seine Rolle fand.
In der Diskussion um den Austritt der Briten aus der EU wird oft über die historischen Untiefen des Verhältnisses zwischen Kontinentaleuropa und UK geredet. Doch worin besteht genau diese Kluft? Ralf Grabuschnig hat die Geschichte dieser Reibereien aufgeschrieben. Der Villacher, der in München lebt, erzählt anekdotisch und witzig geschrieben, warum diese Abnabelung eigentlich nur die logische Folge ist, wenn man sich mit der britischen Geschichte einmal genauer beschäftigt.
IH 
Österreich diskutiert über ein Kopftuchverbot – hier persönliche Stellungnahmen von unterschiedlichsten muslimischen Frauen dazu.
Querdenker Halbfas kritisiert katholische Kirche gleich wie evangelische. Man muss nicht seiner Meinung sein, Denkanstoß ist es allemal.
Turbokapitalismus, Migration, Alter, gescheiterte Beziehungen – Pfarrer Wolfgang Picken plädiert in seinem Buch für ein gemeinsames Handeln.
Sein neues Buch widmet Theologe und Psychotherapeut Arnold Mettnitzer dem Lesen – samt der Erkenntnis, dass Worte oft in die Seele eines Menschen blicken lassen.
Bei Pieter Bruegel dem Älteren kratzt man lieber nicht an der Oberfläche, zumindest nicht bei seinen Werken. Der Ausstellungskatalog zur sehenswerten Werkschau im Kunsthistorischen Museum in Wien hat sich dafür ganz dem Tiefgang verschrieben. Wir dürfen in die Bilder eintauchen und noch unbekannte Welten entdecken.
Zum 80. Mal jährt sich am 9. November die Reichspogromnacht, in der Tausende Synagogen und Bethäuser in Flammen aufgingen, unzählige Geschäfte, Wohnungen, jüdische Friedhöfe zerstört und Hunderte Menschen getötet wurden. Sie steht am Beginn jenes Buches, in dem Erinnerungen des langjährigen Tiroler Bischofs Reinhold Stecher an Diktatur und Krieg gesammelt und neu geordnet sind.
Das Leben in Fülle haben – dieser Schlüsselsatz aus dem Johannesevangelium stellt Matthias Beck an den Beginn seines neuen Buches über christliche Spiritualität. Wie der Mensch von heute dorthin gelangen kann, entfaltet der Theologe und Arzt anhand von Bibelstellen, Erkenntnissen berühmter Theologen und eigenen Anmerkungen – etwa durch regelmäßiges Nach-innen-Hören, Gebote als Marksteine für den erfüllenden Lebensweg sowie die Liebe zu Gott, den Mitmenschen und sich selbst.
Sarah Wiener.Gerichte, die die Welt veränderten. edition a, 288 Seiten, 24,90 Euro
Als „südamerikanisches Küchenwunder“ wird Peru gern bezeichnet, weil sich die Köche des Landes seit rund 15 Jahren beharrlich unter die weltbesten mischen. Doch es ist die einfache Küche, die Martin Morales als Kind in Lima so gut schmeckt, dass er sich Jahre später dazu entschließt, eine Liebeserklärung in Kochbuchform zu verfassen. So gelingt dem Küchenchef ein Querschnitt aus traditionellen Rezepten und neuen Kreationen – gut nachvollziehbar und mit den Produkten zu schaffen, die man hierzulande bekommt. Seit 20 Jahren lebt Morales in London, schupft drei Restaurants und räumt nebenbei den „Sunday Times Cookbook of the Year Award“ ab. Nebenwirkungen: Beim Durchblättern bekommt man nicht nur Gusto, sondern auch eine gehörige Portion Fernweh ab.
„In keinem Land wird mehr oder besserer Wein getrunken“ – so das Eingangszitat von Jean Chardin. Rund 400 Jahre sind vergangen, seit der Forschungsreisende Georgien bereiste – eine vergleichsweise kurze Zeit in der etwa 8000 Jahre zurückreichenden Weingeschichte des Landes. Dank des Slow-Wein-Trends bekommt georgischer Wein in den letzten Jahren verstärkt Aufmerksamkeit. Deshalb kommt dieses Werk gerade recht, um sich einen guten Überblick zu verschaffen: Große Weinhäuser werden ebenso vorgestellt wie kleine, familiengeführte Betriebe, die ein Comeback erleben, ausführlich der Ausbau der Qvevriweine beschrieben, außerdem die wichtigsten Rebsorten und Anbaugebiete dargestellt. Informativ und sehr übersichtlich.
Wer sich mit zeitgemäßer österreichischer Küche auseinandersetzt, kommt an diesem Werk nicht vorbei. Rund 500 Rezepte sind hier versammelt – von Beef Tatar bis Salzburger Nockerl. Anschaulich illustriert mit Tabellen (z. B. Teilstücke vom Rind) und Schritt-für-Schritt-Fotos. Außerdem bestückt mit einer Menge Wissenswertem rund um die Zubereitung (Darf man Leber salzen?) und Produkte. Versehen mit Symbolen – etwa zu Schwierigkeitsgrad und fleischlosen Gerichten. Kurz: Ein fabelhaftes Standardwerk.
Als Kameramann weiß Paul Pflüger um die Macht der Bilder und so taucht man auch sofort ein, in das Leben am Meer. Geht mit 27 wind- und wettergegerbten Seemännern in ganz Europa auf Fischfang, liest Geschichten, die das Leben schreibt, und spürt dem Abenteuer und der Herausforderung Meer mit rund 50 authentischen Fischrezepten nach. Beim Essen das Buch auf den Tisch – und es schmeckt, als wäre man beim Fang dabei gewesen.
Nachhaltig in Sachen bewusster Fleischgenuss: 7 Fakten über Fleich, 70 Rezepte.
Süßes zum Nachbacken von Punschkrapferl bis Striezel. Mit Porträts der Zuckerbäcker. Charmant!
Glutenfrei schlemmen – vom flaumigen Biskuit über Eierlikörkuchen und Heidelbeerstrudel bis Husarenkrapferl.
Was rund um den Erdball gegessen wird, wenn die Sonne versinkt – Barfood- Kultur von Churros in Spanien bis zu Yakitori-Spießchen in Japan.
Die Gärten des Orients offenbaren als Paradiese des Glücks viele künstlerische Ausdrucksformen wie Architektur, Kunsthandwerk, Malerei und Dichtung zu einem magischen Ganzen. In „Zauber des Orients“ entführt Autorin Veronika Hofer in 50 dieser orientalischen Paradiese und lädt – mit viel Information angereichert – zu einer fantastischen Reise zu den schönsten Gärten von Marokko bis Indien.
Claire Takacs. Gartenreise um den Globus. Dreamscapes. Traumgärten aus aller Welt. DVA, 304 Seiten, 50,40 Euro.
